随着消费升级，消费群体与消费渠道发生转变，新的消费群体不再局限于产品的品质，他们更加注重家居品质的设计感，对设计和空间的美观度有更高的要求，在选材方面拥有重要话语权的设计师的作用在这股潮流下愈加凸显。

早期简单的回扣构建的畸形利益联系并不能让设计师对品牌维持长久的认同感，一些有想法的企业与设计师已有更为成熟的合作模式。目前，陶瓷企业与设计师的合作方式有多种，比如与相关平台合作，通过一些软件为媒介合作，各地终端经销商设计师分享会等等。近年来，在设计师渠道方面走得较前的一些企业选择了设计师游学的形式。不过，毕竟设计师资源有限，当陶瓷企业设计师资源重叠，产品力、创新力、组织力、影响力就成为企业拓展设计师资源的核心。

6月25日—7月1日，笔者作为媒体代表全程参与了欧文莱“破壁设计—素色探寻之旅”日本站，接下来就此次探寻之旅展开，谈谈对行业设计师渠道的一些思考。

极  简

日本的设计，是世界设计大军中的一面旗帜，在设计界有举足轻重的作用，诞生了一大批设计领域的大师级人物。此次游学，实地看了原广司、隈研吾、安藤忠雄、黑川纪章、小坂竜等国际知名设计师的作品，并与小坂竜以及日本的青年设计师零距离深入交流，前往日本著名设计院校东京ICS艺术学院体验课程。

通过几天的交流，笔者再次深刻体会到设计与艺术并没有国界。近些年，国内提到最多的风格就是现代、极简、素色等，在日本，能触及到的方方面面都在传达出简约、素色的现代风是当下的世界潮流。

ICS的稻田老师介绍，现代日本颜色美学趋向以白色为主轴的极简风，大量运用自然光、植物等自然元素，与自然共存融合是现今的主流。

人性化

现代设计以人为本，细观日本的设计可以发现他们的设计注重细节，在人性化的方面考虑得很全面。整个社会设计的细节融入方方面面，可以说是比较成熟。功能优先让日本人在设计任何物品之初，就尽量避免功能之外的设计浪费，聚焦在如何让功能发挥极致之外的有效设计。

日本的智能马桶非常普及，有些公共场所的卫生间为照顾带小孩的女性还在马桶旁设置了小朋友的座位。

日本人习惯分餐而食，即使是多人吃火锅，都用隔板分开。

材质的跨界融合

商业发达的地区一定伴随着优质的商品和杰出的设计。银座商区以及表参道聚集了世界名牌旗舰店，由众多世界级顶尖艺术家设计。这些大牌旗舰店以及街道的展示体现了日本当下最现代的主流设计趋势。

位于东京银座商圈的雷克萨斯旗舰店，由小坂竜设计，他介绍这个店的目的是吸引女性消费者，所以集餐厅、购物、展示于一体。临近中午，旗舰店内人流明显增多，排起了长队。

旗舰店的另一边，购物和展示于一体。空间以瓷砖来区分隔开。整个空间只展示了两辆车。

日本的建筑中，外墙的瓷砖比例非常高，但因为日本人偏爱用木材作为地板装修的原材料，所以瓷砖在房子的室内装修中比例很少，一般多用在浴室和厨房。不过，在一些新建的商业场所，瓷砖的应用比例增加。

游学活动中有安排与日本青年设计师交流，日方设计师谷津健治（kenji Yatsu）提到，他并不会局限于特定的某种建筑设计风格，无论是根据客户需求，还是个人喜好，他都偏向于运用不同的元素，创作出形色各异的作品。这打破了行业传统的风格划分思维，回到了瓷砖产品作为材料应用的道路。

至今在陶瓷行业部分人士的观念里，布局设计师渠道主要就是常规返点，给好处。其实，早期以回扣方式的畸形利益联系并不能长久搭建设计师与品牌的情感桥梁。此次途中，有多名设计师就对笔者透露，对品质有一定追求的设计师，本质上是比较反感这种行为，而且回扣的金额过高，在一定程度上他们反而会对产品的质量存疑。

那么，设计师如何看待这种活动？当前，陶瓷企业设计师资源重叠，企业如何来拓展设计师资源？

设计师

视野决定高度。作家埃德蒙·德瓦尔在《白瓷之路 : 穿越东西方的朝圣之旅》中说道：“我们制作东西的态度定义了我们自己。”

每一份创作都是设计师自我底蕴和对世界认知的展示。有设计师曾就游学活动公开表示：设计师视野的高度和广度对自身的成长以及形成自己的设计思维系统有极深影响，国外一些设计理念的多样性，以及设计师对空间、时间、环境、个体行为方式等等方面的研究确实要比国内领先很多，这些都是值得去学习感受的。

据了解，此次欧文莱“破壁设计-素色探寻之旅”的设计师主要由各地经销商推选，多位设计师都表示此行受益匪浅，拓展了思维和眼界。

在小坂竜老师的作品里，除了空间里面的三大维度之外，他极其重视时间这一维度。从小型商业到五星级酒店再到室内家居，设计不仅仅再局限于空间尺度，而是要考虑人呆在其中的时间。

一位设计师参观小坂竜老师的作品时感慨道：“一位称职的设计师在做设计的时候应该是知道他自己在做什么的，而不是盲目地去做美学表现。毕竟，设计不光光是为了美而去设计，更多的应该是用设计的手段去解决一些问题，从而更好的营造人们呆在这个空间里面想要的一种感觉和氛围。”

此行特地前往日本第一所室内设计大学，学习东京ICS艺术学院精心定制课程，通过设计经验和理念分享，探讨未来设计趋势和新设计理念。

东京ICS艺术学院的田中老师在与设计师交流时提到， “色彩或产品，空间开发等设计时，不要试着去预测流行的走向。现在我们所见到的‘流行’，在我们看到的那的时间点已经过时了。‘预测流行’如‘判断未来’，所谓的未来都有一定的时间维度，10年是未来、100年是未来，1000年也是未来，虽然在一定的时间维度内，可以根据现有事实推断潮流走向，但现代设计的浪潮是不会因人为而停留的，与其拘泥于流行的蛛丝马迹，过分地追赶不断变化的潮流，不如为时代掀起新浪潮。”

企业

陶瓷行业长期聚焦于瓷砖产品的装饰功能。随着陶瓷行业的设备和工艺日臻成熟，瓷砖产品的品质得到了很大的提升，如今很难再有颠覆性的工艺技术产生，陶瓷行业的釉面、花色、工艺等方面已出现严重的同质化。

在产品同质化的当下，企业已经从拼产品转向拼渠道，走设计路渠道成为企业提升品牌和利润的必然选择之一，抢占新消费升级下的新消费者与品牌链接的最后一公里。欧文莱市场总监梁雪青就对媒体透露此次游学目的十分明确：完成高端材质角色与高端设计群体的强连接，成就设计的同时成就品牌。

当下对于组织设计师游学等方式，行业人士仍是褒贬不一，有业内人士甚至表示，“现在明目张胆的送礼返点已经不顶事了，很多企业组织设计师出国游学，组织出国游学是企业另一种设计师群体公关方式之一。”然而透过现象看本质，真正的设计师游学已经不是简单的上演攻心计，而是在市场趋势驱动下抢占设计师群体认知的必行之路。

近年来，陶瓷行业的游学活动越来越多，简一、金意陶、芒果等企业都启动过不同形式的设计师游学活动。享旅人旅游公司总经理王寒骄告诉笔者，他们最近接到很多陶瓷企业关于游学项目合作和洽谈，深切感受到众多陶企对于游学一体，个性定制的高规格诉求，显然当下的行业对于设计师游学有了更深刻的认知。

游学的目的是为了搭建设计与材质和品牌的强有力联系，而随着消费升级，设计力量的崛起大势，努力以品牌高溢价能力杀入消费升级开辟的更大的蓝海市场，一个品牌要想往高端走，走设计师渠道是必然之路。

只是行业产品同质化严重，而设计师资源有限，当前陶瓷企业设计师资源重叠，产品力、创新力、组织力、影响力成为企业拓展设计师资源的核心。产品力指的是产品的系统性、配套水平以及品质，创新力在于企业在空间以及营销等方面的能力，而组织力是看企业能否串联好经销商和设计师，影响力则是品牌在业内外的知名度。具体怎么走，走得如何，且看各家本事。