12月18日，由佛山市总商会主办的2021第二十届中国(佛山)民营陶瓷卫浴企业家年会在佛山皇冠假日酒店隆重举行。本届年会以“聚力同心，共创绿色低碳新陶业”为主题，围绕“坚守原创”、“多渠道发力”、“智能化、数字化进程加速”、“‘双控’与绿色低碳”等多个关键点进行展开。

作为中国建陶卫浴行业的品牌盛会，已经走过20载的中国（佛山）民营陶瓷卫浴企业家年会每年都紧扣时代脉搏，与会嘉宾深入探讨，迸发思想火花，为行业的发展指明道路。

在重要的年度颁奖环节上，触空间·欧文莱素色美学馆获颁“2021年度优秀设计展厅”,也是该奖项的唯一获得者。总部展厅作为一个品牌形象的重要展现，获此奖项，象征着欧文莱在设计思想、产品展示、文化内涵等多个维度得到了行业又一次的肯定。

今年，欧文莱从新维度完成了总部展示的2021版本迭代，全方位刷新了行业对品牌展馆设计展示的认知——摒弃了常规的样板间形式，大胆引入了博物馆、美术馆、乃至教堂等大型建筑的设计手法，以光影变化、简洁的线条，让参观者沉浸其中。

一经对外公布、开放，迅速成为行业新晋打卡圣地。

触空间·欧文莱素色美学馆从产品展示、设计理念、空间演绎、品牌文化输出等体现展厅调性的重要维度，传递欧文莱品牌对于材质打造、空间关系、人居环境的多种思考。

会议指出，当前陶业需要优化产业结构，寻找发展新动力，推动建陶卫浴产业链迈向高端化，实现高质量发展，就必须要坚守原创。

欧文莱成立于1999年，专注素色瓷砖研发20多年。早在2016年，欧文莱将国际流行的装饰风格、材质导入国内市场，欧文莱多年来紧抓潮流脉搏，引领行业潮流，成为高级灰瓷砖、素色瓷砖的超级IP代表。

“源创新”一直是欧文莱的重要标识，为了持续拥有前沿的产品创新力，欧文莱一直努力探索新技术、新工艺。多年的技术攻关，让欧文莱在产品研发上实现从0到1、从1到N的发展。

“其实生命的真正意义，在于能够自由地享受阳光、森林、山峦、草地、河流，在于平平常常的满足。”——列夫·托尔斯泰 “人总会捕捉每一个快乐的瞬间，来对抗每一个糟糕的日子。”——匿名 2021年11月，藉着触空间·欧文莱素色美学馆正式揭幕，欧文莱×35位摄影师，用光影艺术呈现素色美学，共创人文美学高地。 OVERLAND欧文莱·美学·映像 第一届《触空间·欧文莱素色美学馆摄影邀请赛》共收到了35套，约700幅的参赛作品。在“触空间”的四个线上主题摄影作品展上部分作品已与大家相见。 《“触空间”摄影作品大赏 | 看材质的设计语言如何撩拨情绪》 OVERLAND主题性·技术性·创造力·表现力 大赛评审委员会从主题性、技术性、创造力、表现力进行评选， 综合大众投票所得分数，最终选出了一等奖（1名），二等奖（2名），三等奖（8名） 下面，让我们一起来欣赏第一届《触空间·欧文莱素色美学馆摄影邀请赛》的 优秀获奖作品吧！ 01 奖项类别：一等奖 摄影师：黄炼聪 摄影师有话说 About photography… 第一次进入欧文莱素色美学馆时就被其所呈现的线条美感所深深吸引住了，简约而不简单，在有限的空间里开拓无限的想象力。因此我选用了一支超广角镜头来创作我的作品，尽可能的展现出空间里的线条美感，当模特站在触空间里时，给人一种简约大气的高级感。后期调色时我选用了偏蓝绿的冷色调，给整组照片赋予一种未来科技的迷幻色彩。 很荣幸能有幸参加到触空间·欧文莱素色美学馆摄影比赛当中，并拍摄到令我自己满意的作品且有机会呈现给公众，让大家一同见证欧文莱素色美学馆的美，再次感谢主办方的认可和观众的喜欢。 上下滑动，观看更多作品 02 奖项类别：二等奖 摄影师：李斯璟 摄影师有话说 About photography… 感谢欧文莱素色美学馆提供这次创作机会！我这组作品只是以素色，光.影.柔.美为主题，为表达素色，作品没有多余的色彩，有的直接用黑白来表现，力求画面干净唯美突出欧文莱素色空间美学。任何空间离不开光与影，有光影的空间才有深度，为突出空间美学，采用了强烈的灯光光影效果。模特的柔美与素色坚硬的岩板.瓷砖结合，一刚一柔相得益彰，表达了人与空间唯美结合，突出触空间的主题。 二等奖 摄影师：焉莫 摄影师有话说 About photography… 欧文莱展厅空间有着很强的设计感，通过利用人物与空间的和谐搭配来进行创作，通过光影、比例、构图、点线面的结合来凸显主题。使得画面干净自然，流露出“触空间”的质感。将现场记录的瞬间影像传递给读者美好的视觉享受。 03 奖项类别：

三等奖 摄影师：欧阳辉辉 摄影师有话说 About photography… 我很喜欢的一位摄影学家曾说过：“建筑是城市的根本，光影是城市的灵魂，每一束光打在城市的角落都显得格外的和谐，独到的光影使得建筑更具质感。” 我们从婴儿时期黑与白的世界，到慢慢被一束彩色的光感折入，成为拥有色彩世界的独立个体；这一进程也触动了我对欧文莱更多样化的情感，素色瓷砖领军的欧文莱品牌，就像是那一束光，饱经世事的打入色彩斑斓的陶瓷行业，使之焕发出不同的生机；更引我深思的是，何为“触空间”？我可能更倾向于色彩的强烈对比、光影的瞬息万变与几何线条的流畅运用带给人更具质感的感官冲击吧！

三等奖 摄影师：潘叶旺 摄影师有话说 About photography… 欧文莱素色空间，塑造艺术几何空间之美，对美学元素深度解构重组，以空间光影传递人文灵动，以产品设计探究材质本真。视觉传达：产品质感与空间灵魂契合，充满人文温度的高级感！奖项类别：三等奖摄影师：汤海霞 摄影师有话说 About photography… 海和日落不归属任何人，但又是每个人的向往的浪漫。

奖项类别：三等奖 摄影师：李任 摄影师有话说 About photography… 第一次走进触空间·欧文莱素色美学馆，感觉像迷宫，当熟悉后会发现空间蕴藏着无限可能。整体布局一丝不苟，素色给予镜头强烈的冲击视觉，同时也遵循着人文与素色美学的相结合，再给予光影丰富的层次，按下快门就是享受。 走进触空间·欧文莱素色美学馆，就能得到你想要的空间。 上下滑动，观看更多作品 奖项类别：三等奖摄影师：曾杰龙 摄影师有话说 About photography… 欧文莱的空间展示有很强的艺术风格，几何构图比较多，色彩对比有冲击感。本人的作品通过光感与几何构图的结合来创造，以体现欧文莱的独特美感。很激动能在本次比赛中获奖，这是对我的一个很好的激励，感谢主办方给予的机会，谢谢！

奖项类别：三等奖摄影师：周达池 摄影师有话说

摄影师有话说 About photography… 触空间·欧文莱素色美学馆，在正式开放前，我已先睹为快。在摄影发烧友的我眼中，已经有拍摄的冲动了，感谢欧文莱给了机会。主要的思路是：让模特置于空间中，表现空间的设计展示，同时人与空间的感触、互动，就象人和物，人和自然界的融洽，和谐共生。

摄影师有话说 About photography… 欧文莱“触空间”，将展厅搬进艺术馆，这是我的第一感受，活动中，我以观察者的视觉，捕捉人与空间的微妙一刻，按下快门，瞬间永恒，以画面呈现当下。感谢欧文莱呈现了这么棒的一个建筑空间，以及一场收获满满的美学盛宴。

摄影师有话说 About photography… 主题核心为“触感 · 几何”，通过触感、几何的视觉传达，构筑高维度美学空间。 每张照片，模特都是在表现与欧文莱产品“肌肤与瓷砖的贴近，因接触而产生的情感应和”，呼应“触感”。欧文莱素色大场景的几何构图，搭配模特“瑜伽力量线条造型、现代舞者动感形体”，人与景物相互呼应“几何”。

11月18日，由佛山市建材行业协会组织并主持的2021年欧文莱陶瓷科技成果鉴定会在欧文莱素色美学馆顺利召开，针对欧文莱饰面岩板项目、“陶瓷窑炉烟气无害化综合利用的技术研发及应用”两项成果进行科技成果鉴定。

鉴定委员会专家听取项目组情况汇报、审阅相关资料 经专家鉴定，欧文莱饰面岩板项目技术达到国际领先水平，“陶瓷窑炉烟气无害化综合利用的技术研发及应用”项目技术达到国内领先水平。 鉴定委员会由华南理工大学材料学教授曾令可、佛山科学技术学院机电一体化教授叶树林、广东轻工职业技术学院材料学教授毛瑞、广东省佛山市质量技术监督标准与编码所标准化及质量计量技术研究高级工程师龚悦、广东省硅酸盐学会硅酸盐高级工程师李沃、佛山海关综合技术中心材料检测高级工程师刘亚民、佛山市工程师协会陶瓷工艺高级工程师冯炎柱7位专家组成，上述鉴定委员会专家是国内陶瓷材料技术研发及应用领域的权威代表。欧文莱总裁汪家武、总经理叶建明、品质经理丁海洋、行政经理黄大泱等项目组成员参与汇报。

鉴定委员会专家团与欧文莱项目组进行合影 研发技术创新 刷新行业产品认知 近年，陶瓷大板（岩板）成为了行业的热门产品，产品应用也从原来单一的建筑装饰领域，向家居材料领域拓展。随着建材家居一体化，陶瓷大板（岩板）作为家居面板新元素得到了市场的青睐，但也对其规格、性能和装饰效果提出了新的要求。 为打破目前陶瓷大板（岩板）的装饰性局限以及作为台面材料的应用弱点，欧文莱凭借多年素色瓷砖、石英石等板材产品的生产研发经验，提出了通过浮雕纹理和立体釉面装饰思路，让陶瓷大板（岩板）获得立体的“厚重感”，改善传统产品“冰冷感”。

欧文莱饰面岩板项目于2020年6月正式启动，2021年4月全面投入规模化生产，历时10个月，全面达到预期技术目标。 会上，鉴定委员会专家对该项目成果给予了高度评价，一致认为项目技术达到国际领先水平。

鉴定会专家团参观触空间·欧文莱素色美学馆，重点考察欧文莱饰面岩板项目成果。 “以源技术创新服务客户新需求”是欧文莱的企业理念，强调从产品技术底层建构系统创新能力，从技术源头上实现创新突破，并以此服务客户不断提升的品质化需求。 欧文莱目前已建立瓷砖触感实验室、国际产品研究院等多个研创机构，将强大创新能力体现在持续突破的产品迭代上。

专家们对欧文莱产品性能、应用等多方面进行深入了解 生产技术创新 推动行业环保发展 一直以来，欧文莱高度重视技术创新，每年投入大量的科研经费，坚持以技术创新推动品牌建设的经营战略，同时亦积极响应政府号召，开展环境保护、清洁生产，节能减排，并在实践中取得显著成效。 在“陶瓷窑炉烟气无害化综合利用的技术研发及应用”项目上，欧文莱通过吸纳目前行业最新技术和国家基础工业技术进步成果，结合陶瓷砖生产特点进行深入的攻关。

专家团一致认为，“陶瓷窑路烟气无害化综合利用的技术”项目的实施，实现了欧文莱生产过程中陶瓷窑炉80~280℃范围的烟气余热利用，不仅提高了热能利用率，还改善了职业环境，项目技术达到国内领先水平。 从行业角度来说，这不仅有力地促进了欧文莱技术的进步，为欧文莱高质量发展发挥了重要作用，更推进行业在产业发展中兼顾科技创新和节能环保，意义深远。

面向未来创新型社会，只有持续坚持技术投入与创新才能领跑行业。此次科技成果鉴定成功，再次表明行业专业权威对欧文莱创新技术的认可与肯定。 未来，欧文莱将本着“以质量为目标、以市场为导向、以创新为动力、以清洁生产为模式、以经济效益为核心”的经营理念，不断建立完善激励机制，推动科技进步，促进自主设计，提高产品技术含量，回报社会，为中国建材行业的发展做出更大的贡献。

建筑是凝固的音乐；摄影从时间中截取一个瞬间，让它静止不动，从而改变生活。 欧文莱×35位摄影师，共创人文美学高地“触空间”。一起开启“触空间”的四个线上主题摄影作品展吧！

Chapter 1 触动空间 “光给了我创意的形状和脚本，也是我成为摄影师的原因。”  欧文莱用现代建筑几何美学解构创意，表达欧文莱品牌对空间材质刀锋竞争力的探究。

®罗豪 ®李筱毅 ®林嘉韵 ®陈恒祺 ®黄炼聪 ®曾杰龙 ®金鹏 ®潘叶旺

简约现代的空间基底下， 自然与时尚艺术元素的融合， 在构建的空间中营造艺术展览馆的气场氛围。 ®周玉梅 ®黎佩摄 ®欧阳辉辉 ®周达池 Chapter 2 触动材质 “在拍摄的时候我总是闭着一只眼睛，我用这只眼睛观察自己的心灵；我又总是睁着一只眼睛，我用这只眼睛观察整个世界。”——20世纪最伟大的摄影家 亨利·卡蒂埃·布列松  材质是空间的表情，1000种瓷砖/岩板表情的现代阵列，触动设计界面对未来精神的思考。

®陈宣平 ®曾杰龙 ®杨美花 ®李任 ®焉莫 ®叶荣城 ®罗豪 ®丘利荣 结合玻璃材料的通透感和金属材料的原始肌理， 特殊材料的运用和天然材质的点缀， 传承欧文莱品牌素色美学主义。 ®石家明 ®骆美玲 ®汤海霞 ®彭小珊 ®李皓云 Chapter 3 触动情绪 “对于伟大的摄影作品，重要的是情深，而不是景深。” ——皮特·亚当斯  将物理场所转化为情感空间同一个场景承载着千百种解读

®黄炼聪 ®李皓云 ®汤海霞 ®王伊伊 是坚定、是向上、是千回百转… 是恬淡、是感受、是舒缓身心… ®陈卫忠 ®付忠 ®李斯璟 ®陈宣平 ®冯紫欣 ®陈卫忠 ®焉莫 ®李皓云 人心与空间同振共鸣，即是遇见美好。 ®卢展途 ®胡锦辉 ®焉莫 ®梁芷铭 Chapter 4 触动精神 “拍摄照片就是要屏住呼吸，全部的官能都集中在一个点上，捕捉稍纵即逝的现实。就在那个瞬间，抓住一幅影像就成了巨大的身体和心灵的快乐。” 场所的精神价值是我们在淡路梦舞台验证安藤忠雄一个拳击手的设计力量 场所的精神价值是彼得·卒姆托一把火烧出来的教堂  触空间·欧文莱素色美学馆用安静抚触躁动不安的城市灵魂，以体块展现多维感性材质的善良。 ®李筱毅®欧阳云®潘叶旺 生活诗意因感触而生，空间精神自形体而触达。

空间是包容着物体的边界 / 是静止的容器 ——触空间•欧文莱素色美学馆 // 用安静抚触躁动不安的城市灵魂 以体块展现多维感性材质的善良 新晋网红打卡点 / 就藏在欧文莱·触空间

欧文莱用现代建筑几何美学解构创意 体现品牌对瓷砖材质刀锋竞争力的探究 表达产品设计内敛的高级感流露 ONESCENE 一步一景，皆有所属 走进美学馆的大堂，欧文莱最新迭代的岩板空间展示概念不止局限在一个维度，采用现代内建筑的设计手法，串联起所有的材质，统一了建筑的体块感与连续性。

将几何元素设计应用到空间，从顶部的棱形体块到深邃黑的立方体，体验每个空间虽有区隔，但没有视觉封闭感。 同时，将瓷砖材质应用到各个场景的体块中，无论墙、地亦或是前台都应用了欧文莱瓷砖材质，营造人与空间、瓷砖材质的相融合。

放眼望去，我们进入设计灵感来源于古希腊帕特农神庙的欧文莱品牌文化区。 一系列柱廊形成强烈的序列感，通过井然有序的矩阵柱打破空间的单调性，同时增添了一丝丝庄重感与趣味体验感。

将西方建筑常用的外立面设计手法应用到室内设计中，12根矩形柱是时间的图腾与代表，象征一年十二个月，穿过这个品牌长廊，跟随时间的轨迹，共同开启欧文莱的品牌探索之旅。

INTERSPACE 让光、材质、空间 以其本真属性显现 欧文莱打破常规传统建材展厅 让光、材质、空间 以其本真的属性显现 营造独特的感官体验

欧文莱·触空间 首站峰值体验 / “光影天井” “ 光永远是一种把空间戏剧化的重要元素 ——安藤忠雄（现代建筑大师 ） 以“致敬安藤忠雄”为主题 体验光在空间中的微妙变化

抬头可见顶部天井造型，其作用是把自然光线引入室内，让到访者得到休憩放松，发现细微中的美好。

空间融入多种几何体块，深黑立体墙、中空、斜坡体块，倍增力量感。

随手一拍都是大片，正如墙上所说“人世间所有的美好，都有可能是聊起了欧文莱”。 APPRECIATE 以静谧素雅的室内格调为气质，通过融合岩板与玻璃、不锈钢、树脂等不同材质的设计手法，展现了一个高级内敛的开放式现代客餐厅。

材质是空间的灵魂 / 决定了空间的 触感视觉温度 此处场景C位展示着网红产品“岩板餐桌（岛台）”搭配深加工做成的桌子、椅子等岩板家具。 让人感受到欧文莱对产品的打磨专业度，正如墙上所言“当产品成为了信仰，最美不过欧文莱”。

接下来，我们进入一个使人安静并沉浸于其间，不受打扰的空间…… ROMANCE 浪漫如诗的空间包裹 几何艺术走廊 穿过悠长的通道 赋予建筑一种独特、安静的力量

给予光一定的形态，材质、色彩、形体在光线里得到显现，阴影得以延伸，情绪在空气中弥漫。

在这个空间打卡能够拍出唯美与诗意的照片，正如墙上所示“有欧文莱的地方，我感觉自己就是个诗人”。 打造功能空间 / 人居审美的“再升级” 跟随脚步，我们走进另一个空间，此处展示的是以咖色系为主的客餐厅，整个空间现代又浪漫，同时还可以体验到更多岩板产品在家居空间中的应用搭配。

最吸引眼球的便是纹理奔放的半悬浮中岛台，运用了岩板、玻璃材料搭配，营造细腻舒适、自然丰富的触感体验，并随着光影的变化，台面折射出舒适柔和的光感。

四周无限连纹背景墙成为这个空间的画龙点睛之笔，随心铺贴，打造会客餐厅、亲子互动等多重体验的生活聚集地。 CORRIDOR U形艺术走廊 结构拆解重塑 “浸透了时光的叫故事 铺满了故事的叫欧文莱“ 为了更好营造静谧、温柔的体验，此处空间采用了极简的原木风岩板上墙下地，天花顶运用镜子材质营造多维、虚幻的空间视觉。

充分借助产品优势，对立面结构拆解重塑，以建筑的逻辑性塑造艺术体块，应用材料、灯光组合回归至简造型，加强感官的互通体验。 移步换景，每处都能看到不一样画面，洗手台背景墙应用数码精雕工艺的岩板，调性十足。

在灯光照射下，可以看到凹凸起伏的细腻纹理，精细度可达0.1mm，并且若隐若现的光折射亮点，让人体验奇妙的洗漱时光。 “ 接下来 这个空间的体验会更是奇妙有趣 AMUSING 蓝色三体 从功能到美学的延展 从场景到影像的定格

一幕幕场景的转换，伴随空间层次变化，形成了一个相对而言界限模糊的体验空间，在此引入“共享场所界面体验”的概念。

独特的欧文莱蓝、艺术椅子、棱形柱子都在扮演不同的角色，打破传统的瓷砖展厅设计手法，回应自由的氛围与微交互的属性，创造更多互动的可能性。 转角一处的风景总是让人期待，本站美学馆最后一个空间——灰色穹顶，柔和灯光勾勒出明暗层次，质朴纯粹最热门的侘寂风迎面而来。

以“材质、几何元素、光” 三位一体的创新模式 延续岩板材质的应用 几何的深色屋顶，暖光穿缝而过，洒在水泥质感的岩板上，营造出一种自然、质朴、静谧的空间氛围。

别具一格的茶室静待于此，给予客人安坐的暗示，几把椅子并排放置时也形成主空间的旋律，如一种艺术的回响。 佛山时下最火打卡地，正在输送中… 11月8日，欧文莱媒体开放日在全新落地的触空间·欧文莱素色美学馆进行，这也是欧文莱触空间揭开神秘面纱，面向观众展露全貌的一次正式亮相。 欧文莱陶瓷， #触空间•欧文莱素色美学馆 媒体开放日！ 全新迭代岩板空间设计， 现代家居又一人文美学高地！ #佛山网红打卡地 #高级灰 #瓷砖 视频号 以无拘束的视觉艺术解构空间 以科技感的装置媒介连接未来

从即日起欧文莱·触空间 将对公众进行免费开放 关注“欧文莱素色瓷砖”官方服务号 即可参观预约

“江南忆，最忆是杭州。”杭州风景如画，秀色可餐，素有“人间天堂”的美誉，也是我国著名七大古都之一。不管是著名的杭州西湖，还是周边自然景观、人文遗迹，甚至历史典故，处处可为设计师们提供创作之灵感，也着实孕育不少优秀设计师，以匠心独运的设计，将杭州的古典美学和当代设计艺术相交融，为这座美丽之城赋能，增光添彩。

中国设计知识大会·杭州站 “设计，就是人通过对物质的创造来解释生活和生存的意义及愿望的过程。 ”10月28日，由知识宇航家出品，欧文莱瓷砖作为联合发起方的中国设计知识大会将来到杭州，以设计为沟通原点，届时将有黑川雅之、谢天、邵华波、吕邵苍、王帅、文超共6位设计界精英大咖前来分享交流。从设计于生活的意义、设计的深度和价值、设计理念，再到空间设计的灵感来源等多个方面共同探讨城市空间发展的可能性，共话未来城市版图，希望通过这样的对话和分享，帮助杭州设计圈年轻设计师拓展视野，快速成长。 01  在最好的时代 对话最优秀的师者 师 者黑川雅之

在日本的设计史里，黑川雅之是一个不得不提的人。如今已经82岁的他依然精神饱满，他位于天津的工作室现在依然活跃在设计界。 作为世界著名的建筑师与工业设计师，黑川雅之开创了日本建筑和工业设计的新时代，在对于设计、物、审美、时间、空间的不断思考与探索中，逐渐形成“生命与性”的哲学理念，已成为他设计的永恒主题。

  ▲《天地坛》 ▲《天地坛》

室内夜间 在本次中国知识设计大会上，黑川雅之将会向现场设计师分析如何从设计本源出发，如何从想与做两方面去追求“深度”，在面对传统与未来、传承与创造时我们应该怎么做，相信黑川雅之会给到我们想要的答案。 师 者谢天

“优秀的设计师，把维持人类可持续发展作为一种使命。“谢天，这位身兼多职的超级斜杠艺术家，自带东方文人气质，从事艺术设计教学多年，被誉为“行走的教科书”。他对东方美学、中国美学、哲学以及生活和生产方式都有自己独到的探索和思考，逐渐形成自我文化积淀，并融入到艺术表达之中。 出于对人与空间关系的重视，他提炼出“心造空间”概念，以及空间设计应实现的5个目标：舒适、健康、循环、能效、经济，这一理念得到圈内人的认同和推崇。 在本次中国设计知识大会上，谢天老师将与你分享自己对东方文化的理解，对设计和空间的思考，以及如何将东西方优秀文化融会贯通，转化成为艺术表达。

▲上海民生现代美术馆

师 者邵华波

“设计不是我的职业，也不是我的工作，它是我生命中很重要的一部分，它让我更理解生活的涵义。”邵华波认为，设计空间的目的是解决人与人之间的交流关系。所以，他倡导“先挖掘后设计”的独立设计思考方式。他深信，对的设计客观存在于主观宇宙世界之中，卓越设计师需要时刻保持激情和好奇心，努力“发现”对的设计，让设计对社会，对人有正向意义。 每个设计的诞生，都拥有特别的生命力。苏州花间堂·山塘人家就是邵华波老师的经典作品，花丛中长出来的房子不仅带有园林意趣的空间隔断，还是一种闹中取静的繁盛之景，更是一种生命力的象征。 在本次大会上，邵华波老师将和你分享空间设计与人的关系，让设计给人带来更好体验。

▲在普陀 师 者吕邵苍

吕邵苍，意大利米兰理工室内硕士，中国陈设艺术设计委员会副秘书长，IEED国际生态环境设计联盟（大中华区）轮值理事长、中国建筑学会室内设计学会全国理事。 他擅长从设计角度解决生活的千层万面，亦是东方生活美学酒店倡导者，崇尚“道法自然、因地制宜、天人合一”的设计理念，你可以在他的设计中感受到浓厚的人文气质，个人专属的美学品味和讲究。 关于做好城市更新这一议题，他提出过“三新”的建议，“空间更新、内容更新、商业更新”，即是通过设计的再创造、再设计如何赋活城市，再造有机生态？探索城市独特的在地文化，激发老建筑改造空间的多维度活力等。在本次中国设计知识大会上，也许他会带来更多的答案。请相信，曾听过吕邵苍老师讲座或分享的人都说不虚此行。

▲苏州香雪海购物广场 师者王帅

“如果没有想法，我会听与设计内容相匹配的音乐，这样效率会非常高。”从资历和年龄上看，王帅无疑是个年轻的设计师，但这并不妨碍他用废寝忘食的速度追赶前人脚步，成为近年来频登综艺，最炙手可热的明星设计师。 他3岁学钢琴，却在22岁大学毕业后选择了设计，27岁将音乐和设计结合，像打开了设计的潘多拉宝盒，开启全新的“创作源。”他在设计和音乐之间找到了桥梁和关联，在南京河西的一个家居展厅设计中，他同样在花腔女高音《罗米欧与朱丽叶》歌剧中寻找灵感，借鉴歌剧中梦幻的气质和赋有节奏感的韵律，在展厅中设置了赋有层次感的格局，节节高升，营造了一个非常华丽的落幕。在这次的中国设计知识大会（杭州站）上，你将可以听到王帅与你分享如何“用音符点亮设计乐章”。

▲沁园 师者文超 文超，简璞设计品牌创始人，《中国室内》微信公众号青年编委会成员，第二届十间

师者文超

文超，简璞设计品牌创始人，《中国室内》微信公众号青年编委会成员，第二届十间坊中国实战设计大赛全国总冠军，于2017年开始担任十间坊实战评委导师，兼任《中国室内》青年编委会成员。 他曾在采访中说“没有设计，就是个好设计。”所以，他主张自由实用主义的设计风格，即是不拘泥于风格、材质、形式的束缚，以实际使用需求为导向而展开的设计思考方式。在他的设计中，他尽量回归设计本质，呈现真实生活场景，同时运用空间的细微调整，照顾用户的多方体验。 在他的「座下」设计方案中就十分强调人间烟火的实用价值，在设计中还融入难得的情怀和温度，让人产生共情，真的想“坐下来”，这就是文超想要传达的设计理念，他也将在中国设计知识大会分享更多的思考和见解。

▲方木中古 02  回看深圳 中国设计知识大会躁动设计之都 在10月15日，刚过去的中国设计知识大会（深圳站）上，柳冠中、黑川雅之、刘亮週、赵睿、郭为成、熊艳华、易彬七位杰出师者相聚“设计之都”深圳分享真知灼见，吸引近600位设计师与创意人士前来聆听和探讨。师者从不同的角度，将设计理论、心境、方法、经验娓娓道来，为现场设计师同学们带来了一场酣畅淋漓的知识盛宴，让同学们提升设计思维与设计认知的同时，收获实用至极的设计知识干货，大会现场精彩纷呈。 ，时长01:00 ，时长01:00 10月28日，中国设计知识大会（杭州站）也将带来更多不一样的精彩！ 03  赋能杭州 绽放城市设计之美 著名的设计大师曾说过：“持之以恒的学习是设计的来源，责任感是设计的原则，而灵感是设计的升华。”成就一名优秀设计师的，往往不是好技巧和好作品，而是持续的个人成长。 中国设计知识大会的举办就是希望携手亚洲最具代表性的设计大咖和有影响力的新锐设计师，通过专业、系统、有用的知识分享，让更多年轻设计师可以汲取多方养分，获取多维度的思维升级，从而构筑起全面牢固的知识体系，并能从中窥见设计的真理与答案，一同为设计行业赋能。 本次中国设计知识大会（杭州站），大咖老师们将从设计的意义、深度和价值，以及各自推崇的设计理念，灵感来源等多个方面，邀您一起谈谈城市空间发展的多种可能性，探讨人与设计空间的关系，希望有更多充满创意和朝气的设计师可以来到这里，一同学习和成长，开拓视野，成为推动中国设计发展的强大力量！

合作媒体 04限时福利

现有5张知识大会门票免费派送，详情请于本公众号后台留言咨询，将会有专人进行对接，先到先得！ 05 成都站预告 随着往期大会的顺利举办与好评不断，我们满怀期待地驶向下一个设计港湾——成都。 成都，别称蓉城、锦城，有“天府之国”之城。相比现代都市的“快”节奏，这座城市拥有与众不同的“慢“特性。“打麻将、吃串串”等成都人特有的悠闲生活方式让其在近几年迅速窜红。正是这种网红体质，吸引着城内外的人都更加关注这座城市的未来规划和发展。11月，中国设计知识大会即将在成都举办，集结行业设计精英和团队，进行深度圈层交流，分享各自的设计理念和经验，畅谈有关未来城市演变的种种构想。 中国设计知识大会（成都站），诚心邀请您与我们共聚成都，共同探讨未来城市设计趋势，构建未来城市蓝图，打造全新生活方式，一起壮大中国设计力量！